Tubular Bells, 50 anos de Mike Oldfield que tem setenta

 Nestes dias de há 50 anos saiu na Inglaterra um disco que se tornou um acontecimento musical devido à sua singularidade. 

Completamente instrumental, centrado num único tema recorrente e realizado por um músico com vinte anos, embora já com experiência de trabalho musical com outros artistas importantes ( Kevin Ayers) a tocar todos os instrumentos, era algo excepcional mas nem por isso suficiente para que as editoras acreditassem no projecto. Apesar de tais características nenhuma quis editar o disco e só um principiante na indústria aceitou a aposta: Richard Branson que tinha começado nessa mesma altura a aventura da Virgin Records, como editora discográfica. 

O disco chamou-se Tubular Bells, foi gravado nos intervalos em que o estúdio de Branson, Manor, estava livre de outras gravações, nesse começo acompanhado de mais quatro discos ( os de John Cale, Academy in Peril; Faust e The Faust tapes; Gong, The Flying Teapot e outro, uma sessão de gravações com vários músicos). Nenhum desses discos atingiu o sucesso de Tubular Bells que se tornou em pouco tempo o principal trunfo da Virgin para se alargar a outras produções.  

John Peel passou o disco integralmente no seu programa Top Gear da BBC e o produto vendeu aos milhões, ao todo cerca de uma dúzia e meia.  

Nos três anos seguintes Mike Oldfield repetiu a dose. Em 1974, com Hergest Ridge e no ano seguinte com Ommadawn, discos que aprecio tanto ou mais que Tubular Bells. A última vez que gostei de ouvir outra vez Mike Oldfield foi em 1983, com um single, Moonlight Shadow, cantado por Maggie Reilly. 

Daí para a frente repetiu-se musicalmente, sem o sucesso anterior.  Actualmente, está fora da música e nem sequer se interessou com a reedição de Tubular Bells, agora com 50 anos, tendo porém refeito tal disco, várias vezes, incluindo uma versão orquestral, em 1974, até à versão regravada em formato digital em 2003.   

A história do disco e da vida musical de Mike Oldfield foi agora contada pela revista britânica Prog, edição de Maio deste ano, assim:

A revista francesa Rock & Folk só lhe deu atenção quase um ano depois, em Março de 1974:

Porém, em 1999 inclui-o nos 2000 melhores de sempre:

Tubular Bells de Mike Oldfield, anos setenta no seu melhor. Agora com 50 anos.  E em conclusão: Mike Oldfield fez tudo o que era importante na sua vida artística quando ainda nem tinha vinte anos. E isso merece destaque. 

O Mozart era precoce e outros, mas este, nos tempos modernos, aprendeu e criou obras musicais antes dos 25 anos que muitos não conseguem durante a vida inteira. 

Tina Turner, a resistente da música pop

 O Público de hoje dá a capa a Tina Turner, ontem falecida e duas páginas de um artigo escrito por João ChatGPT Lopes ou coisa que se pareça. 

Vamos por isso escrever e mostrar algo diverso, com os mesmos elementos.

O título de "rainha do rock n´roll" já tinha sido atribuído à artista ontem falecida, em 1986, pela Rolling Stone e com um sentido porventura diverso do agora usado. Tina Turner nunca foi rainha do rock n rol e muito menos em 1984 em que poderia ser quando muito rainha da pop, durante um curto período que se estendeu até ao ano seguinte. 

Nesse altura, depois de ter passado vários anos a recompor a carreira musical começada nos anos sessenta, tornou-se uma super-estrela com o êxito What´s love got to do with it, da autoria de um australiano que lhe cedeu a composição para o disco Private Dancer, aliás com participação de outros músicos como Mark Knopfler, autor do título do disco e Jeff Beck, com as suas supremas guitarradas habituais. 

Em 1984, o êxito do disco Private Dancer, com milhões de exemplares vendidos, num  tempo em que a pop substituiu o rock, tal como Phil Collins que tomou o mesmo caminho após os Genesis, chamou a atenção da Rolling Stone americana que lhe deu uma capa, em 11.10.1984, depois de muitos anos e após o início com Ike Turner que viria a ser seu marido.

E a exposição do que sucedeu nos anos oitenta, um sucesso improvável e maciço em todo o mundo:

Em Dezembro de 1984 a revista francesa Rock & Folk dava uma capa, assim:

Em 1980 a mesma revista, num número com capa dedicada às mulheres do rock, apresentava assim Tin Turner;

E em 1982 a Encyclopedia of Black Music, tinha esta página sobre Ike & Tina Turner:

Em 29.8.1985, a Rolling Stone voltava a mostrar Tina Turner na capa, acompanhada do actor de Mad Max, bem como uma reportagem sobre o Live Aid um símbolo da evolução do rock nessa década:

Em  Outubro de 1986, já com mais de 10 milhões de discos vendidos de Private Dancer, a Rolling Stone dava-lhe outra vez a capa:

Nesse ano de 1986, a artista publicou a sua autobiografia e um disco novo, Break Every Rule, igualmente pop como o anterior, sendo isso o pretexto para a entrevista, onde começa por explicar como foi a sua vida no início e principalmente o relacionamento doentio com Ike Turner, o marido ressentido, violento e dado a agressões múltiplas, aqui apresentadas com um sentido que actualmente não se conhece e que mostram que Tina Turner foi uma mulher que merece muito apreço e respeito e não apenas pela música que cantou.

O que ela diz do marido e do que fez durante o casamento que aliás durou vários anos ( até 1976) é algo que nos dias de hoje não é compreendido do modo como ela compreendeu e refere nessa entrevista pré-wokismo. 

Não obstante, em Portugal, em 18.12.1985 quando o Sete mostrou o que era então o rock na América, Tina Turner não figurava em nenhum cenário, nem sequer o dos maiores concertos:

Não obstante e por aquilo acima apontado,  em 1986 Tina Turner era uma estrela pop de primeira grandeza.
Tina Turner e o marido Ike Turner tinham sido intérpretes ( na verdade só Tina Turner, apesar do crédito a ambos), na segunda metade dos sessenta, do êxito posterior ( só o foi na Inglaterra), River Deep, Mountain High, porventura o seu melhor trabalho na música soul e arranjado por Phil Spector. 

Quem quiser perceber porquê e também por que razão os seus trabalhos posteriors, mormente nos anos oitenta pouco interesse têm para o rock n roll, pode ver este vídeo de um connoisseur que mostra o disco e o som de tal single. 

Em Portugal. Tina Turner tornou-se alvo mediático logo no início dos anos oitenta por causa dos seus espectáculos, por assim dizer, sensuais. Tina Turner não escondia as pernas bem torneadas e a explicação para tal, dada na entrevista acima publicada, é um pouco equívoca. Além disso fazia-se acompanhar de outras dançarinas apelativas, como mostra o Sete de 20.5.1981, com a reportagem de um concerto em San Sebastian, Espanha.

Não tenho nenhum disco de Tina Turner, de nenhuma época. E não conto ter, mas reconheço o valor pop do disco de 1984,Private Dancer e a beleza da produção do single River Deep, Moutain High, na segunda metade dos sessenta. 

O que acho estranho é esta capa do Público, com um anacronismo a propósito de uma artista que teve o seu tempo na pop, como muitos outros na mesma altura. Madonna, por exemplo...

Eduarda Dionísio e " a cultura não é uma flor na lapela"

 Morreu Eduarda Dionísio, filha do escritor Mário Dionísio, de uma esquerda fóssil que controlava o sector intelectual dos escritores durante o fassismo e por conta do PCP. O perfil do dito já foi devidamente traçado. 

O da filha é para já. O presidente desta República já expressou os seus sentimentos publicamente e o Observador dá nota:

Em 1993 publicou a sua magnum opus, com 523 páginas de faits-divers culturais, escrito na terceira pessoa,  com referências a tudo o que mexia na área da cultura e da política cultural entre 1974 e 1994.

Intitulou-o  Títulos, Acções e Obrigações e deve ter ficado encantada com o achado, qual dâmaso no feminino. A leitura do livro de recolha de impressões avulsas sobre fenómenos culturais é um roteiro interessante da mentalidade de alguém que nasceu alimentada na esquerda comunista e se acantonou na radicalizada, sofisticada pelo bloco trotskista que o pai detestava, pela certa. 

O estilo de escrita é "com os pés". Assim, as primeiras páginas:

A parte com referência "3" é sobre "Cultura é acção"...e fica aqui, integral para melhor análise do estilo e forma, para além das referências que vão dar sempre aos mesmos que influenciaram a vida política e cultural do país nas últimas décadas:

Lá surgem os nomes dos "católicos progressistas" e da sua associação à esquerda então sintonizada num certo MES:

Quem não conhecer isto não sabe verdadeiramente o que sucedeu em Portugal a seguir a 25 de Abril de 1974 e porquê.

O PCP dominou as estruturas onde pôde penetrar e foram muitas. Até se menciona a "revolução cultural" que o louco Vasco Gonçalves intentava para o país, com o aplauso e incentivo desta gente:

Não podia faltar João Martins Pereira, o grande ideológico do Bloco avant la lettre e quando ainda se declinava como PSR ou trotskistas avulsos capitaneados por um Louçã de extracção radical. 

A imagem da camponesa com um quadro a representar um clérigo antigo, provavelmente o Pe Cruz diz muito acerca da idiossincrasia destas pessoas: 

Uma apologia da censura, desta feita, pelos trabalhadores em nome dos interesses dos trabalhadores, pois claro que desse modo se torna legítima e até mais, necessária:

O teatro de onde saiu a estrepitosa Catarina Martins também merece todo o encómio cultural:

E a nova concepção de "arte", com a simbiose dos artistas com o povo e o poder:

Os escritores evidentemente não podiam faltar à chamada da Revolução e aí estão eles a acompanhar Vasco Gonçalves que queria vivamente a "libertação da nossa Pátria" !

Nestas poucas páginas está quase tudo resumido desta esquerda desgraçada que desgraçou Portugal. E o presidente da República que está, presta-lhe a devida homenagem por ter sido "figura muito relevante de uma geração politicamente empenhada, antes e depois do 25 de Abril” 

Percebe-se quem é e de onde veio este presidente: do seio desta esquerda e por isso não se espere nada mais do que pode dar e já deu: todo o apoio a quem está no poder. 

A foto de uma esquerda que ficou a mandar no país em 1974

 Este postal tem mais de dez anos e na altura intitulei-o "a nossa esquerda nacional-burguesa". Como se anda em maré de revisitação de quem nos traçou o futuro que já tivemos, aqui fica novamente, com algumas actualizações. 

A primeira é com excertos do livro, particularmente o depoimento de Joaquim Letria, na altura empenhado no "Movimento Cívico não apaguem a memória". 

Joaquim Letria foi um dos jornalistas mais destacados depois de 25 de Abril de 1974, tendo dirigido o Jornal, saído em Maio de 1975 e um baluarte do socialismo moderado, feição grupo dos Nove, no tempo do PREC. 

Não obstante, foi sempre um compagnon de route dos comunistas ortodoxos do PCP e a prova está nas considerações que escreve sobre os mesmos que figuram na foto do leit-motiv do livro. 

A foto em causa é de 1963, de um grupo de estudantes, assim identificados, alguns deles, com a foto actualizada no ano de 2012, saída em 16.6.2012 no jornal i, altura em que o livro foi publicado e o postal também:

O artigo de Joaquim Letria, explicativo e esclarecedor acerca destes opositores ao regime de Salazar e depois de Marcello Caetano, pela via subversiva do comunismo e que pretendiam instaurar em Portugal, à semelhança do modelo soviético. 

Custa a acreditar que estas pessoas não tenham percebido na idade adulta o que era o regime soviético. Custa muito a crer, mesmo que Letria diga que se afastou dos compagnons pouco depois da invasão de Praga, pelos russos soviéticos, em 1968:

Era desta gente que o regime de Salazar e Caetano procurava prevenir-se e foi com esta gente que apanhamos durante estes anos todos. O regime que vigora tem esta paternidade e por exemplo o actual primeiro-ministro, o primeiro manhoso über alles, é descendente directo desta ideologia por via materna e paterna. 

O postal de 2012 procurava mostrar tal fenómeno...

O conhecimento da Esquerda portuguesa  carece da leitura do livro A Foto, recentemente publicado pela Âncora editora.  Livro que se lê de uma assentada e nos dá um retrato impressivo de como pensam e viveram alguns dos indivíduos de uma geração que acabou por dominar a intelligentsia do nosso último meio século. Há um blog a acompanhar.

O livro, a pretexto daquela foto com cinquenta anos baseia-se em relatos pessoais de oito figurantes numa fotografia tirada em Março de 1963, ao cimo da Alameda em Lisboa,  no campo de futebol da associação de estudantes do IST, porque a maioria era aí estudante.

É a foto de “um grupo de amigos que frequenta o café Pão de Açúcar, a meio da alameda, para estudar, namorar, discutir política e fazer má cara a um ou outro frequentador do café com ar mais suspeito, e que tomavam, com as infundadas certezas da juventude, por informador da PIDE.”

Todo o livro, dedicado a rememorar essa foto e circunstâncias pessoais das vidas daqueles intervenientes, roda à volta desse velho fantasma, a PIDE e a sombra da Clandestinidade em que alguns passaram então a viver para não serem presos pelo regime de Salazar e do Estado Novo.

Todos esses elementos da “foto”, com excepção de quatro ou cinco, foram militantes do PCP, “ilegal e secretamente” como refere um deles, Raimundo Narciso,  na introdução ao livro que escreveram a oito mãos.

As palavras Clandestinidade, Ditadura, Pide, repetem-se como um mantra ao longo do livro para elucidarem o leitor sobre os leit-motiv sociais daquelas vidas.

O que pretendiam Joaquim Letria, recrutado aos 16 anos pelo PCP em 1960; Jaime Mendes, militante do PCP desde 1961 a 1989; José Gomes de Pina, um compagnon de route que viveu sempre para as engenharias, algumas públicas;  Mário Lino, militante do PCP de 1964 a 1991 ( já depois da queda do Muro); Noémia de Ariztía, activista política e comunista desde o início dos anos sessenta; Paula Mourão, filha de um inspector colonial de fazendas, casada com Mário Lino e igualmente associada politicamente ao comunismo; Raimundo Narciso, comunista de gema desde o início dos anos sessenta, condecorado pela URSS em 1965, juntamente com Álvaro Cunhal e que desistiu do partido em 1987, mas não da Esquerda.  Desde 1995 que milita no PS, a esquerda que há quando a outra deixa de haver;  Teresa Tito de Morais, casada com Jaime Mendes, associada ao comunismo deste compagnon de route que foi presa pela PIDE e ficou traumatizada mas exultou com o advento do Mai 68, os hippies e tutti quanti. Como escrevia, o que pretendiam estes refugiados do Estado Novo e da sua ditadura?

Como escreve Joaquim Letria na introdução, “ não há nesta foto, um único graduado da Mocidade Portuguesa, posso assegurar”.

É claro que os adversários destes indivíduos eram os adeptos do Estado Novo, os que viviam bem com esse regime e que apoiavam os seus dirigentes.  Ou até quiçá, os indiferentes em geral e para quem “a política era o trabalho”.

Estes indivíduos sonhavam já com “ a independência das colónias e com o fim do Império” e por isso mesmo alguns deles se declaram abertamente “apátridas”. 

Alguns deles colaboraram clandestinamente com forças que pretendiam derrubar pela força o Estado Novo. Raimundo Narciso particularmente ajudou a criar a ARA, força política que executou atentados à bomba em Portugal, numa espécie de imitação dos grupúsculos revolucionários dessa Europa fora, as Etas,as RAF e os IRAs.  Todos de extracção comunista e esquerdista e que pretendiam derrubar os governos legítimos dos países onde actuavam para colocar no poder “ o povo”, em vez da “burguesia”.

Nenhum dos oito fala nisso, no livro, mas a essência do pensamento comum é e continua a ser a “luta de classes”, ou seja, o comunismo fundamental, o idealismo sem fronteiras e a utopia dos amanhãs a cantar. 

Como escreve Joaquim Letria, a fls. 17, “acreditavam que o futuro era a seu favor e a História lhes daria razão. “ Uma superioridade moral a toda a prova. E que aparentemente se mantém, porque nada na História lhes ensinou algo ou os levou a esquecer fosse o que fosse.

A História no entanto não lhes deu razão nem tem dado ( embora insistam na ideia, agora mudada para o novo  bode expiatório de todos os males sociais, os malditos “mercados”)  mas ainda assim nenhum deles desarma dos antigos amores.

 Uma das retratadas, Noémia Simões a páginas tantas, segundo Raimundo Narciso ( pág. 200) ainda balbucia qualquer coisa sobre estas pessoas que “ não têm a certeza de que o caminho que vocês fizeram nestes 50 anos tenha obedecido à melhor opção.”

Suspeito que a opção que ficou por cumprir, às tantas seria a que foi frustrada pelos acontecimentos vindouros: a burguesia não se rendeu e transformou os revolucionários em velhos burgueses, pequenos e intelectualmente anafados numa nacional-burguesia que tomou conta do ambiente. Mário Lino fuma charuto ou cachimbo? Parece que sim e que deu a ganhar mais dinheiro à grande burguesia dos bancos e das empresas de gente bem do que jamais algum adepto de Salazar o fez no seu tempo. Jamé! Foi ministro das Obras Públicas e as parcerias Público-Privadas aí estão para o confirmarem sem dúvida alguma. Os ricos ficaram mais ricos com estes esquerdistas a mandar.

José Luís Judas, aqui lembrado por um deles é outro exemplo, assim como um Pina Moura aqui lembrado por ninguém. São exemplos concretos do desvio à utopia e a queda na entropia burguesa mais detestável.A única que se arrependeu e denunciou o embuste foi Zita Seabra, a renegada.

Não obstante, o maior drama desta gente, se drama existe, o que duvido perante a ausência completa de arrependimento, é um logro, ou seja, o “gigantesco embuste” de que falava um antigo comunista reconvertido às delícias de um socialismo social-democrata, Mário Soares: a Liberdade por que lutavam no Estado Novo era uma ideia de Liberdade falsa, totalmente pervertida pelo regime em que acreditavam como futuro e modelo de substituição, o da URSS ou da RDA ou a de qualquer um dos países ditos socialistas e que serviam de referência para os oito magníficos esquerdistas portugueses aqui retratados.

A Liberdade por que lutavam não era livre e  constituía apenas uma  maior servidão. 

Querem eles saber porquê? Basta esta pequena imagem para mostrar o horror que escondem e não querem reconhecer- 

 Será que isto tem alguma comparação com  o que se passava no Estado Novo de Salazar? E o tempod e Marcello Caetano também foi assim terrível e comparável?

Será que quem invoca sempre e a todo o momento a PIDE e a repressão e a Ditadura de Salazar não se lembra por um pequeno momento que seja que aquilo que nos prometiam em substituição era isto e ainda muito pior?

Por quem nos toma esta gente?

Assim o maior castigo para esse drama seria viver no paradoxo esquizofrénico em que a Liberdade era apenas a maior das servidões, tal como denunciava Orwell e que os mesmos não liam.

E contudo, apesar disso mesmo e de conhecerem agora a realidade desse tremendo embuste, não desarmam e continuam a sofrer e exaltar as virtudes da luta antiga que seria sempre inglória e brutal, muito mais do que a que sofreram na pele, inflingida pelo Estado Novo.

Como exemplo patético desta mentalidade, tomem-se duas pequenas anedotas do livro.

A primeira, é de Mário Lino como não podia deixar de ser. Em 1963 depois de conhecer a futura mulher Paula Mourão, foi pedir a mão ao pai, “o inspector Mourão”, “ uma pessoa de fácies duro, com poucas palavras” e que se mostrou renitente em autorizar o casório. Lino nessa altura, para evitar um temido "jamé",  afoitou uma história prazenteira: “Uma vez um rapaz de poucas posses foi falar com o futuro sogro, de nome Silva, homem abastado, para lhe pedir a mão da filha. O pai da dita diz-lhe: “ouça uma coisa, a minha filha para o almoço tem, mas o senhor, para o jantar tem?´Responde-lhe o pretendente da filha: ´Ó senhor Silva, eu quando almoço bem, já não preciso de jantar”. Gargalhada do futuro sogro e casamento aprovado…

A segunda é de Raimundo Narciso que é o exemplo mais patético. Passou muito tempo na URSS e as histórias que conta não são propriamente condizentes com as histórias que os prisioneiros do Gulag contariam e que não devem ter comparação com o nosso temperado Tarrafal.

São histórias de um país feliz e no qual o povo se trata por “taváriche” numa plena democratização social.  Havia apenas um pequeno senão: o café não prestava. E não havia cafés. E Raimundo perguntava retoricamente “onde é que discutiam política? Onde é que diziam mal, isto é, onde é que diziam bem do Governo? Onde é que comentavam o último filme? Onde namoravam?”

Raimundo, certamente  nunca soube a resposta a estas perguntas...porque não a dá.

Talvez nem lhe interessasse muito saber. Salazar pensava da mesma forma. Perguntar, para saber? Para quê? O povo precisa de saber isso, para quê?
Raimundo, depois de abandonar a fé no "Partido", converteu-se à religião da gestão. Foi gestor de empresas. Administrador. Mas não deve ser daqueles que ganha oito vezes o salário do presidente da República porque esse tal é vituperado no artigo do livro...